В далёком 1980 году мир увидел фильм итальянского режиссёра Руджеро Деодато «Ад каннибалов». Лента поразила зрителей настолько жестокими и насильственными сценами, что у многих буквально стыла кровь в жилах. Ощущение реальности происходящего усиливалось благодаря жанру, в котором был снят фильм, — «найденной плёнке» (found footage).

Почему мы всё ещё смотрим «найденную плёнку»: разбор феномена жанра, который отказывается умирать
В XXI веке «найденной плёнкой» сложно кого-то удивить. Ежегодно выходят фильмы, сериалы и даже видеоигры, использующие этот приём. Тем не менее жанр не спешит умирать и продолжает пользоваться популярностью у зрителей. Почему он до сих пор жив? Разбираемся в этом материале.
Нереальная действительность

Кадр из фильма «Оно. Дом зла»
Источник: Shudder
Современное кино стремится к технической безупречности. Высокое разрешение, максимально приближённая к реальности компьютерная графика и выверенные до секунды постановочные сцены создают ощущение, что перед нами нечто «сделанное» чьими-то руками, а не происходящее наяву, даже когда мы смотрим самые реалистичные фильмы.
«Найденная плёнка» работает иначе. Камера дрожит и сбивается, записи неожиданно обрываются, звук хрипит, а в композиции царит хаос. Из-за этого несовершенства зритель начинает верить в достоверность происходящего. Мозг автоматически воспринимает такую несовершенную картинку как настоящую, ведь наша повседневная жизнь на самом деле далека от «выстроенности», привычной для кино.
Именно это усиливает эффект. Страшно представить, что содержимое «найденной плёнки» может оказаться правдой. А вдруг это действительно случилось, и кто-то пытается убедить меня, что я смотрю просто фильм?
Эффект соучастия

Кадр из фильма «Охота на Мэттью Николса»
Источник: DeVuono Releasing
Камера в фильмах этого жанра становится полноценным персонажем. В классическом кино оператор — невидимый наблюдатель, находящийся вдалеке от истории. В «найденной плёнке» же камера принадлежит самому герою, пережившему происходящее, а зритель превращается в свидетеля чьих-то последних минут жизни.
При этом камера работает и как полноценный инструмент. Герои взаимодействуют с ней напрямую: используют для защиты или, например, как фонарик.
Благодаря этому зритель оказывается внутри событий, что производит куда более сильное впечатление, чем обычное наблюдение со стороны.
Воображение — лучший инструмент

Кадр из фильма «Закулисье реальности»
Источник: A24
Остановить собственное воображение практически невозможно. Когда угроза исчезает из поля зрения, мы продолжаем физически ощущать её присутствие, даже если реальной опасности уже нет.
Качество «найденной плёнки» обычно оставляет желать лучшего, и зрителю приходится самому достраивать в голове, например, внешний вид монстра, мелькнувшего где-то в глубине кадра. Как правило, воображение прекрасно справляется с этой задачей, создавая самый жуткий и уникальный образ, на который способен именно этот конкретный зритель.
Идеальная среда Интернета

Кадр из фильма «За гранью З/Л/А»
Источник: Shudder
Развитию жанра во многом поспособствовал современный мир, Интернет и социальные сети.
Сегодня почти каждый пользователь технологий готов достать телефон, чтобы снять происходящее на камеру, причём тематика съёмки может быть любой. Герои «найденной плёнки» становятся такими же «операторами» повседневности, что стирает грань между зрителем и персонажем.
Интернет-площадки стали идеальной средой для историй в жанре «найденной плёнки». Фильмы и сериалы маскируются под чьи-то видеоблоги, записи с камер наблюдения, захват экрана компьютера, трансляции или личные архивы. Постепенно у зрителя появляется ощущение, что он наткнулся на то, что не должен был видеть, а то, что закрыто для большинства, обычно и есть самое интересное. Напомним: человек — существо любопытное.
Ограничения — двигатель прогресса

Кадр из фильма «Человек находит кассету»
Источник: Magnet Releasing
Сам жанр, как уже было сказано, не удивляет. А вот то, как его используют самые искусные кинематографисты, точно способно удивить.
Зачастую к этому приёму прибегают те, у кого нет достаточных ресурсов для дорогостоящего кино. Тогда режиссёры, операторы и сценаристы начинают изобретать оригинальные решения и искать новые способы воздействия на зрителя. И, как правило, получается весьма креативно: где-то усиливают влияние звука, где-то играют на недосказанности, а где-то делают акцент на актёрской игре.
Охота за чувствами

Кадр из фильма «Закулисье реальности»
Источник: A24
Зачем мы идём в кино? Чтобы испытать эмоцию. Жанр «найденной плёнки» работает так, что каждый момент обостряется до максимума, играя на наших инстинктах и воображении. Именно это делает его особенно запоминающимся и до сих пор актуальным.
Автор: София Порохова
Автор новостей на «Канобу». При просмотре «найденной плёнки» вхожу в «боевой режим», чтобы не травмировать свою психику.
Автор статьи
Загрузка комментариев…







