Кошмары Халлювуда: 20 лучших корейских хорроров и их западные аналоги

В этой подборке мы собрали 20 самых ярких корейских фильмов ужасов, чтобы противопоставить их аналогам со стороны коллективного Запада.

• 20 отличных южнокорейских фильмов: от «Паразитов» до главных хитов 2025 года

Чем уникальны корейские хорроры

Корейской школе хоррора (в отличие от американской или японской) не повезло сформироваться давно и надолго. Однако с начала XXI века жанр уверенно набирает обороты, как, впрочем, и все остальные направления корейской новой волны.

Предтечи (1960–80-е)

Всю первую половину XX века Корее было не до кино. Сначала страна пострадала под пятой японского колониализма; затем распалась по 38-й параллели на просоветский Север и проамериканский Юг; а после пережила кровопролитную гражданскую войну, в которую вмешались главные державы мира.

Первые корейские фильмы, которым повезло не кануть в небытие, начали выходить с 1960 года. И уже тогда режиссёры тяготели к историям, стремящимся залезть зрителю под кожу.

«Служанка» (The Housemaid)

Именно в этой точке — с фильма об обеспеченной семье, которую разрушает беспринципная домработница, — берёт своё начало история корейского кинематографа. По крайней мере та её часть, что известна западным варварам вроде нас.

«Служанка» — не столько хоррор, сколько прародительница всех корейских триллеров, замешанных на насилии, сексуальном напряжении и извечной проблеме классового неравенства. Впрочем, если фанат современной корейщины захочет приобщиться к истокам, ему придётся сделать фильму щедрую скидку на возраст.

• Ответ Запада: «Слуга» (1963)
• В начале 60-х корейское кино только начинало себя изобретать. Британское же уже позволяло себе экспериментировать с формой. Так, режиссёр Джозеф Лоузи и будущий нобелевский лауреат Гарольд Пинтер создали «Слугу» — насыщенную тёмной энергией драму о маститом дворецком и его склоках с нахальным сынком аристократов.

«Лестница дьявола» (The Devil’s Stairway)

За 45 лет своей недолгой жизни режиссёр Ли Ман-хи снял свыше 50 фильмов, в основном триллеров и про войну. Сегодня больше половины этих лент либо разлагаются по запертым архивам, либо утеряны окончательно. «Лестнице дьявола» повезло больше: этот фильм отреставрирован и лежит в свободном доступе на YouTube.

По сюжету амбициозный хирург вот-вот получит повышение, взяв в жёны дочь главврача. Однако перед ним встаёт проблема в лице любовницы-медсестры. Мужчина решает избавиться от «лишней» женщины самым радикальным способом, о чём вскоре серьёзно пожалеет.

• Ответ Запада: «Дьяволицы» (1955)
• В пару корейскому хичкокозаменителю лучше всего идёт Хичкок по-французски. Знаковый хоррор-триллер Анри-Жоржа Клузо рассказывает о двух женщинах, убивших одного мужчину — мужа для первой, любовника для второй и жестокого тирана для обеих.

«Дьявольское убийство» (A Bloodthirsty Killer)

Убитая женщина, что возвращается в форме мстительного духа, — это самое популярное клише старых корейских хорроров. Однако уже в середине 60-х режиссёр Ли Ён-мин умудрился переосмыслить этот шаблон и выстроить на нём абсурдную бэшку, полную сюжетных поворотов и кустарных спецэффектов. Для своего времени вполне себе достижение.

• Ответ Запада: «Невинные» (1961)
• За четыре года до «Дьявольского убийства» британец Джек Клейтон снял, возможно, величайший хоррор о призраках (и о молодой гувернантке, что пытается уберечь двух детей от кошмарных тайн викторианского особняка). В основу «Невинных» легла готическая повесть «Поворот винта» — то же произведение, которое Майк Флэнаган спустя 60 лет адаптирует в сериал «Призраки усадьбы Блай».

«Остров Ио» (Ieoh Island)

Корейская легенда гласит: есть в море остров Ио, куда попадают души утонувших моряков. «Отличная концепция для спа-отеля!» — подумали боссы некой конторы и отправили делегацию на поиски подходящего места. В пути один из причастных исчезает без следа, а его коллеги в поисках ответов высаживаются на странном острове, населённом лишь вдовами, живущими по древним шаманским традициям.

«Островом Ио» величайший классик корейской режиссуры Ким Ги-ён доказал, что успех его «Служанки» не был счастливым стечением обстоятельств. Через 17 лет после своей известнейшей работы он снимает не менее выдающееся кино совсем иного пошиба — трип по первобытным человеческим началам, испещрённый обрывистой структурой времени.

Берегите свои причинные места, братья, ибо финал будет не из приятных.

• Ответ Запада: «Плетёный человек» (1973)
• В этом знаковом антропологическом хорроре легенда жанра сэр Кристофер Ли сыграл одну из сильнейших ролей своей карьеры — лорда-харизмата, основавшего языческую секту на отдалённом шотландском острове. Сюжет, впрочем, разворачивается с перспективы констебля, который прилетел расследовать исчезновение девочки-подростка и до последнего пытается сохранить трезвый взгляд на происходящее безумие.

«Внезапно тёмной ночью» (Suddenly in the Dark)

В 1981 году, прежде чем затихнуть на два десятка лет, корейский хоррор представил новую версию «Служанку», снятую в ярких красках и через линзу калейдоскопа. На этот раз сюжет закрутился вокруг жены богатого профессора, которая буквально сходит с ума от ревности к молодой горничной. Хотя жуткая шаманская кукла, которую девушка притащила в новомодный хозяйский дом, тоже наводит на подозрения.

• Ответ Запада: «Суспирия» (1977)
• С культовым джалло Дарио Ардженто фильм Ко Ён-нама роднит не только пёстрая цветовая палитра, но и синтезаторный саундтрек в духе группы Goblin.

• Самые красивые фильмы ужасов: когда страх встречается с искусством

Ренессанс (конец 1990-х – середина 2000-х)

В 1987 году в Южной Корее прошли первые свободные выборы. Однопартийная диктатура пала, страна сделала большой шаг к демократии, а кинематографисты, долгие годы дышавшие одной ноздрёй, наконец получили возможность высказать всё, что хотели (и как хотели).

Хлынула корейская новая волна. Но до Запада она дойдёт ещё не скоро.

«Тихая семья» (The Quiet Family)

Семейка из шести неудачников переезжает из города в горную глубинку, чтобы открыть там небольшой отель. По стечению обстоятельств их инициатива оборачивается групповым билетом на тот свет. Правда, не для них самих, а для каждого постояльца.

Дебютный фильм Ким Джи-уна, одного из ведущих режиссёров Южной Кореи, выпал на первые годы резкого взлёта национальной кинематографии. Своим мрачным юмором и сюжетным накалом эта история предугадала скорый тренд на многожанровость, но пока предпочла не грузить зрителя острыми социальными комментариями (даже северокорейские шпионы мелькают в сюжете чисто в качестве мрачной хохмы). Кроме того, в «Тихой семье» вместе сыграли две будущие легенды корейской актёрской школы: Сон Кан-хо из «Воспоминаний об убийстве» (2003) и Чхве Мин-сик из «Олдбоя» (2003).

• Ответ Запада: «Неглубокая могила» (1994)
• Если чем и крыть дебют Ким Джи-уна, так это дебютом Дэнни Бойла с первой крупной ролью Юэна Макгрегора. Сходство, на самом деле, поразительное: тот же жанр, то же чувство юмора, тот же акцент на развитие персонажей в экстремальной ситуации, та же привязка к единству места и те же погребённые трупы.

«Шёпот стен» (Whispering Corridors)

Когда государственная цензура сошла на нет, киноиндустрия позволила себе породить жёсткую критику корейской системы образования. В «Шёпоте стен» дух погибшей школьницы (куда уж без этого клише) возвращается в ненавистные кабинеты, чтобы отомстить учителям-тиранам — тем, что предпочитают не учить детей, а подавлять в них индивидуальность.

Крайне значимый для своего времени фильм состарился не лучшим образом, однако дал начало серии из пяти тематических продолжений. Последняя часть даже вышла в российский прокат под прекрасной локализацией «Астрал. Шёпот мёртвых 2».

• Ответ Запада: «Впусти меня» (2008)
• В плане жанровой уникальности эта шведская история дружбы, что сложилась между забитым мальчиком и девочкой-вампиром, даст фору многим корейским фильмам. «Впусти меня» регулярно попадает на высшие строчки списков лучших хорроров XXI века, хотя весь его мрак и холод служат лишь фоном для трогательной сказки о взрослении (и о том, как важно фильтровать своё окружение).

«История двух сестёр» (A Tale of Two Sisters)

Девочка возвращается из психлечебницы в семейный дом с узорчатыми обоями. Отец ведёт себя отстранённо, мачеха — и вовсе неприветливо. Кажется, воссоединению рада только любимая сестра. С ней-то девочке и предстоит разобраться с призраками прошлого, что окутали этот дом.

**Для зрителя, незнакомого с корейским кино **(и почему-то считающего, что к нему стоит готовиться как к походу в горы), «История двух сестёр» будет лучшей точкой входа из возможных. Правда, чтобы насладиться фильмом по полной, зрителю желательно забыть весь свой опыт общения с хоррорами — настолько это кино академично в своих приёмах и сюжетных ходах.

К слову, сказка о Розе и Лотосе, что легла в основу «Истории двух сестёр», прежде экранизировалась пять раз. Причём ранняя версия, снятая в 1924 году, вошла в историю как самый первый фильм тогда ещё единой Кореи.

• Ответ Запада: «Лабиринт Фавна» (2006)
• Видели ли экраны хоть одну мрачную сказку, способную потягаться с главным шедевром Гильермо дель Торо? Если и видели, стоит отдать режиссёру должное за то, что придумал её сам, без всяких литературных первоисточников и народного творчества (пусть и вдохновившись печальной историей гражданской войны в Испании).

• Рецензия на «Франкенштейна» Гильермо дель Торо: человечный монстр и страшный человек

«Спасти зелёную планету!» (Save the Green Planet!)

Посмотрев «Мизери» по Стивену Кингу, режиссёр Чан Джун-хван остался несколько разочарован однобоким образом «сумасшедшей стервы» в исполнении Кэти Бейтс. Тогда он решил снять свой фильм про похитителя и сделать из него более комплексного героя. Результатом стала история о парнишке, что поймал из розетки секретный сигнал и взял в заложники директора фармкомпании, приняв того за инопланетного лазутчика.

В хаотичной органике «Спасти зелёную планету!» намешана целая туча жанров: от чёрной комедии до фантастического боди-хоррора. Однако сильнее всего над фильмом довлеет чувство неисцелимого одиночества и обречённости человечества как вида. Хочется верить, что правды в подобном взгляде мало. Тем же, в ком веры не осталось, это кино (несмотря на все рофлы) обещает показаться пострашнее любого хоррора.

• Ответ Запада: «Бугония» (2025)
• Когда дошло до голливудского ремейка, «Зелёную планету» передали в соразмерно сумасбродные руки Йоргоса Лантимоса. Эксцентричный грек несколько облегчил бешеный тон оригинала и сменил заложника с бойкого мужика на побрившуюся налысо Эмму Стоун.

«Три… экстрима» (Three… Extremes)

Сборник коротких хорроров объединил под одной протёкшей крышей трёх выдающихся режиссёров Восточной Азии. Про японского стахановца Такаси Миике и поэта гонконгских улиц Фрута Чана распинаться не будем — нам интересен лишь непревзойдённый мастер триллера Пак Чхан-ук. Ради этого проекта он отвлёкся от эпохальной «трилогии мести» и снял зарисовку о режиссёре и его жене, которым обиженный актёр массовки организовал кровавую игру на выживание.

Сегмент «Снято!» (Cut) предлагает концентрированный взгляд на неповторимый стиль режиссёра Пака — смесь из барочной элегантности, комичной жестокости и постоянной игры на контрастах.

• Ответ Запада: «Глубокой ночью» (1945)
• Удивительно, ни одна из американских хоррор-аналогий не сумела собрать столь же именитого авторского состава. Достойный оппонент нашёлся лишь в послевоенной Британии, где Роберт Хеймер и Чарльз Крайтон (авторы культовых комедий «Добрые сердца и короны» и «Рыбка по имени Ванда») сняли сборник жутких баек, замешанных на психоанализе. Заинтересовавшиеся, имейте в виду: тоньше английского юмора может быть только английский ужас.

• Ходить по головам отрубленным: рецензия на «Метод исключения» Пак Чхан-ука

«Точка R» (R-Point)

Такую надпись на камне обнаружил отряд южнокорейских солдат, которые, следуя по радиосигналу, отправились искать давно пропавший взвод. Дело было во Вьетнаме — на чужой войне. Всё, что произошло дальше, вылилось в один из самых недооценённых корейских хорроров.

• Ответ Запада: «Лестница Иакова» (1990)
• В психоделическом хорроре Эдриана Лайна поля Вьетнама остались позади. Чего не скажешь о кошмарных флэшбеках в голове героя Тима Роббинса. Сегодня фильм по праву признан иконой жанра и одним из лучших изображений ПТСР в кино (правда, совсем не в терапевтическом смысле).

Зрелый период (середина 2000-х – начало 2010-х)

В этой точке своего развития корейское кино уже снискало славу среди киноманов мира (спасибо Квентину Тарантино и его популяризаторской мощи), но ещё не покорило нормисов с подпиской на Netflix.

«Вторжение динозавра» (The Host)

Давайте сразу: никакого динозавра там нет — лишь громадная рыбина-мутант, сегодня выглядящая как мыльный кусок графона из игр нулевых. Благо, в кадре монстр появляется не слишком часто, а сам блокбастер мастера Пон Джун-хо строится на совсем других силах. И, к слову, уже 20 лет как держится в десятке самых кассовых фильмов корейского проката.

Сюжет «Монстра» (правильный перевод оригинального названия) фокусируется на обычной семье, которая должна забыть о своей неблагополучности и спасти из лап чудовища похищенную дочку, внучку и племянницу. Как и все работы режиссёра Пона, фильм умело скачет по жанрам: от чёрной комедии к триллеру, а от триллера к социальной трагедии, в которой люди ищут в себе силы объединиться против общей беды. Последним пунктом «Монстр» шлёт кивок лучшим традициям самого первого фильма про Годзиллу (1954) и его недавнего перезапуска «Годзилла: Минус один» (2023).

• Ответ Запада: «Монстро» (2008)
• Прорывная работа Мэтта Ривза, режиссёра «Бэтмена» с Робертом Паттинсоном, совместила жанр монстр-хоррора со стилем найденной плёнки. Насладиться этим зрелищем можно — главное, чтобы голова не заболела от трясущейся камеры или от незакрывающегося рта ТиДжей Миллера.

«Жажда» (Thirst)

Нарядившись в винные цвета, мастер Пак послал всю свою элегантную кровожадность на историю католического священника (Сон Кан-хо), что случайно обратился в вампира, а затем покусился на жену (Ким Ок-пин) старого друга.

По сравнению с другими фильмами режиссёра «Жажда» не хватает с неба звёзд, но всё ещё предлагает зрителю увлекательный и многожанровый взгляд на вампиризм, где боди-хоррор органично соседствует с чёрным юмором и грязными сексуальными фантазиями.

• Ответ Запада: «Голод» (1983)
• Яркий режиссёрский дебют Тони Скотта отметился стильной любовной линией между Дэвидом Боуи и Катрин Денёв, что сыграли напыщенных кровососов из Нью-Йорка. Будьте осторожны, ведь в этой вампирской саге выживут далеко не все любовники.

«Я видел дьявола» (I Saw the Devil)

В магнум опусе Ким Джи-уна коса нашла на камень. Наглухо отбитый маньяк (легендарный Чхве Мин-сик) убивает очередную женщину. Та, к его несчастью, оказывается невестой сотрудника спецслужб (Ли Бён-хон из «Игры в кальмара»), у которого есть все возможности разобраться с убийцей тихо и окончательно. Однако мужчина решает, что смерть для такого подонка будет слишком лёгким наказанием.

Пока хейтеры критикуют корейское кино за чрезмерное насилие, режиссёр Ким говорит: «подержите мою Кровавую Мэри». «Я видел дьявола» соткан из уникальной породы скорби — той, что не разменивается на слёзы, а идёт ва-банк с гневом, грязью и звериными оскалами. Это по-настоящему больное зрелище, после которого удивительным образом чувствуешь себя чуть более человечным. Просто потому, что видишь пример чувств, которые никогда не стоит впускать в своё сердце.

• Ответ Запада: «Семь» (1995)
• Полицейский триллер Дэвида Финчера о семи смертных грехах — лучший побратим для «Я видел дьявола». Жестокости в нём несоразмерно меньше, но всепоглощающего мрака примерно столько же.

«Осатаневшая» (Bedevilled)

Оригинальное название этого фильма обещает рассказать зрителю «Полную историю дела об убийстве Ким Бок-нам». Однословные локализации, в свою очередь, будто идут на поводу у многочисленных злодеев фильма и обесчелочевивают все те муки, через которые прошла главная героиня — та самая Ким Бок-нам, которой не повезло родиться женщиной на отсталом от жизни острове.

Фильм режиссёра Чана оборачивается тяжелейшим эмоциональным опытом, по накалу не уступающим мужицким противостояниям из «Я видел дьявола». А **жестокость его социального комментария **направлена даже не на озверевших отбросов общества, а на тех, кто считает себя людьми, но привык оставаться в стороне.

• Ответ Запада: «Выжившая» (2017)
• Здесь можно было вспомнить «Я плюю на ваши могилы» (2010), но давайте обойдёмся без кринжа и назовём наваристый на стиле и экшене дебют Корали Фаржа, постановщицы «Субстанции».

Всемирная слава (конец 2010-х – наши дни)

Зрительский и оскаровский триумф «Паразитов» Пон Джун-хо, как и беспрецедентный хайп «Игры в кальмара» на Netflix, были лишь вершиной корейского айсберга. Кажется, его дрейфы по поп-культурным морям Запада уже ничто не остановит.

«Поезд в Пусан» (Train to Busan)

Аттракцион из плоти, крови и слёз, после которого корейская волна покатилась по миру с новой силой, предложил зрителю ещё одну историю из разряда «азиатский коллективизм против катастрофы». Фильм начинается с циничного трудоголика (Гон Ю) и его дочери, но стоит им сесть на злосчастный поезд, как рядом образуется пачка ярких персонажей, готовых дать отпор локальному зомби-апокалипсису (либо поспособствовать ему своим трусливым эгоизмом).

«Поезд в Пусан» не старается переосмыслить жанр, но заряжает его небывало энергичной режиссурой и характером. В таких условиях батя Ма Дон-сок, месящий зомбарей с кулака, кажется сильнее любого супергероя.

• Ответ Запада: «28 дней спустя» (2002)
• И вновь Корее отвечает Дэнни Бойл. С одной стороны, опустевший Лондон с одиноко блуждающими Киллианом Мёрфи — это полная концептуальная противоположность герметичному поезду заражённых. С другой стороны, именно Бойлу нужно сказать спасибо за открытие миру зомби, не разучившихся бегать.

• Рецензия на «28 лет спустя: Часть II. Храм костей»: крах цивилизации

«Вопль» (The Wailing)

На вопрос «Сколько сюжетных поворотов вы хотите?» режиссёр На Хон-джин отвечает «Да». «Вопль» — пожалуй, сильнейший из всех корейских хорроров, — начинается как история самого тупого и безответственного в мире копа. Комедия для зрителя вскоре оборачивается трагедией для всей деревни, раздираемой инфекцией кровожадного безумия. Когда горе входит в его собственный дом, коп начинает расследование и обнаруживает целую кучу мистических сил разной степени недоброжелательности. Теперь герою предстоит разобраться, кто здесь наводит порчу, а кто развешивает обереги.

Подобное кино могло сложиться только в Корее и нигде больше. В стране, где треть населения обратилась в христианство, каждый второй подвержен народным суевериям, а над всем этим веет призрак исторической травмы, нанесённой 35 годами японской оккупации. На таком культурном ландшафте даже чёрт ногу сломит, но это не помешает ему плюнуть на могилу чей-то бабки и испортить жизнь всем её потомкам.

• Ответ Запада: «Ведьма» (2015)
• Прославленный дебют Роберта Эггерса, тоже посвящённый столкновению языческого с единобожьим, получился в сотню раз линейнее «Вопля». Впрочем, антуражу эпохи салемских ведьм сюжетная простота идёт лишь на пользу. Меньше разгадываешь ребусы — глубже погружаешься в атмосферу.

«Психиатрическая больница Конджиам» (Gonjiam: Haunted Asylum)

В погоне за хайпом бригада ютуберов приехала в заброшенную психбольницу, все пациенты которой якобы погибли от рук пропавшего главврача. Нацепив на себя GoPro и запустив стрим, они разыгрывают постановку, пока та не выходит из-под контроля.

Своему успеху «Больница Конджиам» обязана воскрешению жуткого вайба городских легенд — этому мандражу, что испытывает подросток, когда встаёт перед зеркалом со свечой и надеется узреть явление Пиковой дамы. Приятнее же всего то, что фильм выбирает своими жертвами убийц этого самого вайба — контент-креаторов, только и способных что разбирать и десакрализировать мифологию народных страхов.

• Ответ Запада: «Репортаж» (2007)
• Знаменитый found footage из Испании завязан не на YouTube-стриме, а на телерепортаже из жилого комплекса, где вспыхнула какая-то жесть. На фоне остальных представителей жанра этот выделяется за счёт горячей испанской крови, благодаря которой весь драйв исходит не столько от кошмарных явлений, сколько от их свидетелей.

«Королевство зомби» (Kingdom)

За два года до бума «Игры в кальмара» на Netflix нашумело удивительное жанровое чудо — микс из «Ходячих мертвецов» и «Игры престолов» в антураже Кореи XVII века. По сюжету «Королевства зомби» наследному принцу приходится разбираться с тремя напастями разом: загадочной болезнью отца-короля, кознями политических противников и ночными пробуждениями оживших трупов.

Любители забористой корейщины, не переносящие сериальную форму, могут не паниковать — в этой истории всего 12 эпизодов на два сезона и один полнометражный спин-офф.

• Ответ Запада: «Гордость и предубеждение и зомби» (2016)
• Достойных хорроров в историческом антураже можно найти немало («Людоед» про каннибалов Американо-мексиканской войны, «Братство волка» про лесных чудищ Французской революции, «Великий инквизитор» про Англию эпохи Кромвеля). Однако в жанре костюмированного зомби-апокалипсиса Запад может противопоставить только ироническое переосмысление Джейн Остин. Жаль, что ироничное не равно смешное и увлекательное.

• Гид по азиатским сериалам: чем отличаются корейские, китайские и японские сериалы

«Проклятие “Зов могилы”» (Exhuma)

Смотреть «Зов могилы» — что играть в «Ведьмака» и выполнять контракты на монстров. Атмосферно, жутковато, но не страшно. Не потому что снято недостаточно хорошо, а потому как делом заняты прожжёные профессионалы. В этом случае зрителя сопровождает разномастный квартет из старого мастера фэншуй (великий «Олдбой» Чхве Мин-сик), неуклюжего могильщика (Ю Хэ-джин), молодой шаманки (Ким Го-ын) и молодого шамана (Ли До-хён), которые напоролись на совсем уж проклятый гроб.

• Ответ Запада: «Заклятие» (2013)
• Вы наверняка наслышаны о франшизе, героизирующей и без того сомнительные похождения Эда и Лоррейн Уоррен — знаменитых охотников за привидениями и собирателей проклятых кукол. А если вам кажется, что знаете недостаточно, тогда обратитесь к нашей статье по ссылке ниже.

• Паранормальные шарлатаны: Реальная история Эда и Лоррейн Уоррен — главных героев франшизы «Заклятие»

FAQ: часто задаваемые вопросы

В чём отличительные черты корейских хорроров?

• Смешение множества жанров;
• Мотив мести (иногда пришедшей с того света);
• Акцент на атмосфере эмоциональной безысходности;
• Изображение шаманских практик и народных суеверий.

Чем корейские хорроры отличаются от японских?

• Разница между корейскими фильмами ужасов и японскими — как между ударами молотком и работой скальпелем. И те, и другие работают на эмоциональное измождение персонажей и зрителя. Корейцы добиваются этого интенсивными приёмами, в то время как японцы предпочитают методично погружать в удушающую атмосферу экзистенциального ужаса (см. фильмы Киёси Куросавы: «Исцеление» (1997) и «Пульс» (2001).

С чего начать смотреть корейские дорамы в жанре хоррор?

• Отличной точкой входа будет небольшой сериал «Королевство зомби», эффектно совместивший зомби-апокалипсис с историческим антуражем. Продолжить можно хоррор-дорамами «Мы все мертвы» (зомби в старшей школе), «Милый дом» (монстры в многоквартирном доме) и «Счастье» (ковидные зомби в многоквартирном доме).