Пока на Евровидении выясняют, кто громче и эпатажнее, мы решили вспомнить, чем Европа крута в кино. Мы устроили своё мини‑голосование: каждый автор «Канобу» выбирает один любимый фильм из одной европейской страны — без повторов

Что посмотреть вместо Евровидения: подборка любимых европейских фильмов редакции «Канобу»
Испания — «Другие» (The Others, 2001)

Кадр из фильма «Другие»
Источник: Miramax Films
Автор: Никита Шевченко, редактор «Канобу»
Действие разворачивается в 1940-х годах в отчуждённом особняке на побережье Англии. Грейс (Николь Кидман) в одиночку воспитывает двоих детей, страдающих от редкого недуга — смертельной аллергии на солнечный свет. Из-за этого в доме царит вечный полумрак, а все двери строго заперты. Привычный уклад рушится, когда Грейс начинает отчётливо ощущать в комнатах чужое, невидимое присутствие, а сам особняк постепенно превращается в ловушку со зловещей тайной.
Испанский режиссёр Алехандро Аменабар снял образцовый мистический триллер, который полностью чурается дешёвых скримеров. Фильм нагоняет страх за счёт вязкой атмосферы и беспомощности героев. Ужас здесь пробирает до костей из-за звенящей тишины, скрипа половиц и безупречной актёрской игры Кидман, чей персонаж медленно, но верно скатывается до безумия.
Этот фильм для тех, кто, как и я, любит пощекотать нервишки, но дешёвкой не впечатляется и желает более интеллектуальных поворотов сюжета. Главное сокровище «Других» — культовый финальный твист. Концовка шокирует зрителя и всё переворачивает с ног на голову. Финал заставляет моментально переосмыслить каждую деталь, каждый диалог и заново пересмотреть картину, которая до сих пор считается эталоном европейского готического хоррора.
Дания — «Ещё по одной» (Druk, 2020)

Кадр из фильма «Ещё по одной»
Источник: Det Danske Filminstitut
Автор: Надежда Васильева, редактор отдела новостей «Канобу»
«Ещё по одной» — одна из лучших европейских драм последних лет, которая одновременно смешит и заставляет задуматься о том, как ты живёшь. Фильм Томаса Винтерберга рассказывает о четырёх учителях, решивших проверить теорию о «полезной» дозе алкоголя в крови. Однако комедийная завязка довольно быстро оборачивается искренним разговором о кризисе среднего возраста и бесконечных попытках снова почувствовать вкус к жизни.
Главная сила этого фильма — баланс между лёгкостью и трагедией. Картина не пытается стать моральным камертоном или напомнить о вреде алкоголя. Вместо этого мы видим живых людей со своими слабостями и страхами, напоминающих нас самих. Именно в этом фильме Мадс Миккельсен создал один из самых запоминающихся образов в своей карьере.
«Ещё по одной» цепляет тёплой, хоть и местами грустной атмосферой, тонким юмором и очень человечной историей, понятной каждому. Это кино о том, как легко потерять себя во взрослой жизни и как сложно снова почувствовать себя живым. Неудивительно, что фильм получил «Оскар». А финальная сцена и вовсе может вдохновить пританцовывать не хуже «Евровидения».
Ирландия — «Банши Инишерина» (The Banshees of Inisherin, 2022)

Кадр из фильма «Банши Инишерина»
Источник: Searchlight Pictures
Автор: Светлана Кириченко, редактор «Канобу»
История разворачивается на небольшом ирландском острове Инишерин на фоне гражданской войны в 1923 году. Однажды местный музыкант Колм Доэрти в одностороннем порядке разрывает отношения со своим старым другом Подриком Салливаном. Для этого поступка у него не было какой-то понятной окружающим причины, никто не знает, что произошло. Позже Колм объясняет, что жизнь подходит к концу, а он так и не оставил после себя ничего значимого, не совершил ничего выдающегося. Поэтому отныне он будет сочинять музыку, а Подрик с его бесцельным существованием и недалёким умом не вписывается в этот план. А если неугомонный Подрик будет и дальше преследовать своего бывшего друга, то Колм начнёт калечить себя, отрезая пальцы.
Этот фильм можно смотреть как военную драму, где большое находит отражение в малом — давние друзья и соседи начинают враждовать по необъяснимой для окружающих причине, и ситуация очень быстро выходит из-под контроля — совсем как жители Ирландии, развязавшие гражданскую войну из-за разных взглядов на статус британского доминиона. Можно смотреть как психологическую драму об экзистенциальном кризисе пожилого человека, который внезапно осознаёт свою смертность и конечность жизни. А можно отказаться препарировать сюжет и выискивать аллюзии на что-то большее и просто насладиться актёрским дуэтом Колина Фаррелла и Брендана Глисона.
Франция — «SuperАлиби» (Alibi.com, 2016)

Кадр из фильма «SuperАлиби»
Источник: Studio Canal
Автор: София Порохова, автор «Канобу»
Главный герой по имени Грег — руководитель агентства по разработке алиби: его команда на профессиональном уровне придумывает различные причины, например, для пропуска визита к тёще. Параллельно Грег безумно влюбляется в милую девушку Фло, которая ненавидит лжецов. Ситуация становится значительно сложнее, когда в контору Грега приходит отец девушки и просит придумать ему алиби для жены и дочери, чтобы укатить на уик-энд с любовницей.
Это лёгкая комедия для вечера в кругу друзей (или даже семьи). Периодически глупый и абсурдный юмор, множество несуразных персонажей и забавные ситуации дают возможность максимально расслабиться на час-другой и посмеяться от души. При этом фильм не лишён и морали: не стоит врать любимым людям. С натяжкой, конечно, но всё же.
Советую эту ленту тем, кто устал от серьёзного и умного кино и кому хочется немного «потупить» и побыть несерьёзным.
Италия — «Рука бога» (È stata la mano di Dio, 2021)

Кадр из фильма «Рука бога»
Источник: Netflix
Автор: Роман Ковалев, шеф-редактор «Канобу»
Неаполь, 1980-е. Подросток Фабьетто живёт в шумной, немного сумасшедшей итальянской семье — между летними вечеринками, мечтами увидеть Марадону и первыми попытками понять, что вообще делать с жизнью. Потом случается трагедия и всё меняется. Паоло Соррентино почти без зазора снял самую личную свою историю. Фабьетто — это он сам, а фильм — это то, как человек находит призвание в момент наибольшей потери.
Это редкое кино, которое умудряется быть одновременно ностальгическим и честным без слащавости, без попытки приукрасить прошлое. Соррентино здесь не тот холодный эстет, что снимал «Молодость» или «Великую красоту». Он позволяет себе быть уязвимым, и это чувствуется в каждом кадре. Неаполь в фильме — живой персонаж, шумный, тёплый и совершенно непредсказуемый, и именно он задаёт тон всей этой европейской мозаике из солнца, горя и футбола. Плюс — это Италия через итальянские глаза, без вайба туристической открытки.
Этот фильм для тех, кто любит кино, где история взросления рассказана без сантиментов, но с настоящим теплом. Для поклонников Альмодовара, Феллини и вообще авторского европейского кино — «Рука бога» встаёт в этот ряд органично. И для всех, кто хотя бы раз терял что-то важное и потом не знал, что делать и куда идти.
Расставьте баллы фильмам из подборки на манер Евровидения, где 12 баллов за первое место, а также дополняйте наш список в комментариях!
Загрузка комментариев…







