Топ 100 комиксов и манги «Канобу». Часть 3 (​80​-71)

• Годы выхода: 2003-2018;
• Пишет Роберт Киркман, рисуют Кори Уокер и Райан Оттли;
• Издательство: Image;
• На русском языке выпускался издательством «42». За 2013–2015 года вышло тридцать четыре выпуска «Неуязвимого», после чего выход серии был приостановлен.

Работу над «Неуязвимым» Роберт Киркман начал пятнадцать лет назад еще до старта «Ходячих мертвецов». Подробнее об этом комиксе я рассказывал в отдельном материале, приуроченном к его финалу — к 144 выпуску серии.

Этот комикс обыгрывает различные тренды современных супергеройских комиксов, где-то издеваясь над ними, где-то представляя иные пути развития этих популярных механик, а где-то откровенно их критикуя.

Главная фишка «Неуязвимого» в том, что это непредсказуемый комикс, полный клиффхенгеров. Многие ключевые персонажи погибают по ходу сюжета. Здесь нет стандартной для Marvel и DC практики с версиями этих персонажей из параллельной вселенной, которые подменяют героя, пока он не воскреснет, или клонов героев. Если кто-то умирает, то это навсегда.

Это полностью самодостаточная история, которая не требует от читателя никакого предварительного чтения (у нее, кстати, есть ряд спин-оффов, но их чтение опционально).

А еще в нем потрясающий рисунок от художника Райана Оттли. Он никак не был ограничен в изображении персонажей и их взаимодействий, поэтому смог создать удивительно красочные, брутальные и насыщенные сражения с огромным количеством деталей, включая кровь и расчлененку. Оттли рисует захватывающие бои супергероев реалистичными, и за ними действительно интересно следить.

• Годы выхода: 2006-2015;
• Пишет и рисует Дэвид Питерсон;
• Издательство: Archaia Studios Press;
• Одна из мини-серий — Mouse Guard: Fall 1152 — была выпущена на русском языке издательством Jellyfish Jam в 2017 году.

Mouse Guard состоит из нескольких мини-серий: Mouse Guard: Fall 1152, Mouse Guard: Winter 1152, Mouse Guard: Spring 1153, Mouse Guard: Black Axe, Mouse Guard: Weasel War of 1149, Mouse Guard: Legends of the Guard.

Что вы представляете, когда вам говорят о комиксах, в которых действие разворачивается в эпоху Средневековья? Скорее всего, воображение сразу рисует неприступные замки, яростные баталии, дворцовые интриги и прочие «радости жизни» того времени. В комиксе Mouse Guard этого всего в достатке, но у него есть одна особенность. — все главные герои здесь — маленькие мышки.

Почти весь первый том «Осени 1152» он потратил на описание персонажей и мироустройства, не забыв при этом и про повседневный уклад разумных мышей.

Они знают тайные, безопасные тропы, способны воодушевить и подбодрить, ну и их первоклассных боевых навыков никто не отменял. Можно даже сказать, что именно они дают возможность сородичам полноценно жить, а не существовать в качестве добычи для хищников.

Чем дальше идет сюжет, тем сильнее переплетаются судьбы персонажей, всплывают все новые интриги и скелеты в шкафах героев, и оказывается, что мышиному народу грозят вовсе не змеи или совы, а представители своего же рода. Потому что корысть, жажда наживы, желание прославиться и отомстить у мышей временами так же сильна, как и у многих людей.

А еще в комиксе очень красивая визуальная составляющая. Она не перенасыщена деталями, не слишком реалистична, но при этом сцены сражений в ней удалось изобразить красочно и в меру кроваво, а пейзажи завораживают взгляд. Ближайший аналог — цветные гравюры, вполне соответствующие духу произведения.

У «Мышиной Гвардии» есть несколько томов, но среди них тяжело выделить лучший. Потому что сказания о Черной Секире, войне с хорьками, чести и предательствах связываются воедино настолько прочно, что друг без друга их представить уже никак нельзя.

И все же какие же тут милые главные герои, это же невозможно!

• Годы выхода: 2012-2015;
• Пишет Джонатан Хикман, рисует Ник Питарра;
• Издательство: Image;
• На русском языке выпускается издательством «Комильфо». За 2015–2017 года вышло три тома «Манхэттенских проектов». Серия продолжается.

«Манхэттенские проекты» — это научно-фантастический комикс, где настоящие ученые, гении науки (Альберт Эйнштейн, Джозеф Оппенгеймер, Энрико Ферми, Ричард Фейнман и другие) получают неограниченный бюджет со словами «творите» (а прикрытием становится ядерная программа США).

В комиксе появляются многие исторические личности — Юрий Гагарин, Гарри Труман, Джон Кеннеди и другие, — и сценарист комикса Джонатан Хикман меняет их биографии, представляя знакомых по учебникам истории людей совершенно иначе, он совмещает реальные факты их биографии с вымыслом, создавая свой альтернативный мир, где возможно вообще все. То же и с учеными — один безумнее другого, и сложно сказать, кто из них наиболее яркий, — все хороши и уникальны, каждый по-своему.

В этом комиксе нет положительных персонажей — у каждого ученого или второстепенного героя есть свои недостатки. Некоторые из них очевидны, некоторые держатся в тайне и раскроются не сразу, но подобный подход сразу создает недоверие к безумным гениям, стремящимся изменить мир.

Хикман издевается над гениями науки, представляя их в порой совершенно неожиданном виде. Например, Энрико Ферми оказывается пришельцем, но, как вы можете помнить из истории, именно он создал теорию о том, что жизнь за пределами Земли невозможна. И подобных парадоксов здесь множество. Они и делают ее столь уникальной на фоне другой научной фантастики.

Кому-то такой рисунок может показаться слишком гротескным, но его внимание к деталям развивает эту историю, дополняя ее различными мелочами, которые призваны разнообразить эту необычную историю.

• Год выхода: 2003;
• Пишет и рисует Крэйг Томпсон;
• Издательство: Top Shelf;
• На русском языке выпущен издательством «Бумкнига» в 2017 году.

«Бумкнига» — одно из важнейших явлений в нашей индустрии комиксов. Издательство с абсолютно безупречным вкусом, признанное всеми книгами показывать, насколько комиксы «больше» стандартного супергеройского жанра. Оно выпустило «Персеполис», «Палестину», «ШУВ» (один из самых серьёзных «графических романов» от российских авторов). Из нишевого издателя и организатора фестивалей преимущественно европейских комиксов оно за десять лет выросло в главного поставщика работ, которые принято называть «культовыми», «независимыми», «шедеврами».

Но что из себя представляет комикс? Это автобиографический комикс о первой любви, если вкратце. На деле — многогранная coming of age-история, затрагивающая темы семьи, принятия себя, религии и сексуальности. С каждой темой Томпсон работает виртуозно, постепенно раскрывая множество деталей человеческого взросления на протяжении более 500 страниц — и все подводит к сильнейшему катарсису.

• Годы выхода: 2001-2004;
• Пишет Брайан Майкл Бендис, рисуют Майкл Гэйдос;
• Издательство: Marvel;
• На русском языке выпускается издательством «Комильфо». За 2017–2018 года вышло два тома «Элиас». Серия продолжается.

Сегодня Джессика Джонс стала популярна благодаря сериалу от Netflix, но в далеком 2001 году Брайан Майкл Бендис придумал ее, вписав во вселенную Marvel и представив очень бодрый и максимально откровенный комикс Alias. В нем девушка-детектив, супергерой в прошлом, расследовала различные дела.

В комиксе очень много мата, но он почти везде уместен, так как передает ощущения Джессики и ее усталость от жизни. Иногда просто нет иных слов, чтобы описать, что она чувствует.

Именно благодаря успеху Alias издательство Marvel запустило так много серий в рамках направления Marvel MAX, так как увидело, что спрос на взрослые истории без цензуры есть, а следовательно, авторам можно позволить писать истории, не ограничивая себя привычными нормами супергеройских комиксов.

Джессика Джонс оказалась настолько западающим в душу персонажем, что прочно прописалась во вселенной Marvel, впоследствии попав во многие комиксы издательства.

Во многом успех комикса — заслуга художника Майкла Гэйдоса, не боящегося экспериментов с композицией, например, с расположением «пузырей» с диалогами и мыслями героев. А еще он потрясающе изображал эмоции героев: казалось, что он несколько раз дублирует один и тот же кадр, но при этом «повторы» ощущались по-разному из-за мелких деталей, незаметных с первого взгляда.

• Годы выхода: 2013-2016;
• Пишет Джонатан Хикман, рисует Эсад Рибич, Стив Эптинг, Майк Деодато, Жером Опенья и другие;
• Издательство: Marvel;
• На русском языке выпускается издательством Jellyfish Jam. За 2015–2018 года вышло два тома «Новых Мстителей» и четыре тома «Мстителей». Серии продолжаются.

Джонатан Хикман охватил общим сюжетом внушительное количество номеров: The Ultimates vol. 5 #1-12, Avengers vol.5 #1-44, New Avengers vol.3 #1-33 и Secret Wars #1-9.

Все умирает. Вы, я, все на этой планете. Наше солнце, галактика, и в конечном счете, вся вселенная. Это неизбежно. Вот так, одной фразой, сценарист Джонатан Хикман в первом же номере одной из своих серий про Мстителей поднял ставки на небывалые ранее высоты и заставил всех пристально вглядываться в каждый кадр, вчитываться в каждую реплику и натурально впадать в шок от происходящего. Во вселенной произошел катаклизм (ага, вот так просто), и теперь планеты циклично сходятся друг с другом, как бы конкурируя за место.

Но начать стоит с другого. Джонатан, пришедший на серию сразу после веселого парня и любителя кухонных диалогов Брайана Майкла Бендиса, подхватил идею, оставленную напоследок его предшественником, — Мстителям надо стать больше. Миру грозят бесчисленные угрозы самых разных масштабов, и классическому составу просто не справиться с таким количеством задач.

Мстители в его руках действительно преображаются до неузнаваемости — прошли времена поимки беглых преступников, битва за акт о регистрации кажется уже детской шалостью по сравнению с тем, что происходит на страницах комиксов. И пока одна часть команды под предводительством Стива Роджерса решает классические проблемы, вторая, Иллюминаты, втихаря ото всех занимается вопросом спасения земли от неминуемой гибели, омывая руки кровью, раздирая себя внутренними конфликтами, закапывая все глубже свои моральные принципы и заключая один за другим контракты то ли с совестью, то ли с дьяволом.

Не удивляйтесь, если ближе к середине серии вы не узнаете своих героев, таких близких и привычных с детства. Не удивляйтесь, что когда правда вскроется, друг пойдет на друга насмерть, и не ради сомнительного права носить маску без документов. Не удивляйтесь, что авторы используют глобальное событие с несколькими тай-инами и целым Таносом с командой приспешников (которые, к слову, перекочевали в фильм прямо отсюда) лишь в качестве пролога к еще более жутким и вопиющим событиям. И не удивляйтесь, когда спустя в общей сложности более сотни номеров из двух разных вселенных (ах да, Хикман очень элегантно решил вопрос существования Ultimate-вселенной), вы наконец подойдете к развязке из 9 номеров, название которой вынесено в заголовок этой позиции топа, Джонатан сделает еще один, последний ход конем.

Очень сложно будет описать без спойлеров (да и спойлерить такое — просто преступление века), что будет происходить на страницах комикса дальше вот такого нетривиального начала и как наши герои выпутаются из сложившейся ситуации. Но одно можно сказать с уверенностью — это однозначно очень захватывающий, гениально написанный и божественно нарисованный комикс, один из лучших представителей жанра супергероики и идеальный финал для всей истории, какой только можно придумать.

И к окончанию комикса вы полюбите всю историю всей душой. Так же, как в свое время полюбили его те, кто читал его во время выхода (в том числе и я), кто ночами наверстывал предыдущие номера, боясь не успеть к финалу вовремя, кто часами обсуждал его с друзьями и на форумах (поверьте, там есть что обсудить). Я постарался максимально избегать спойлеров, чтобы вы лично насладились этим шедевром. Джонатан Хикман взял недостижимую ранее планку и поднял ее настолько, что мы вряд ли когда-нибудь увидим хоть что-то близкое к этому.

И плевать, что вселенную позже перекроили еще несколько раз, правила игры изменились, а чуть ли не единственный, кто с уважением относится к истории и держит все произошедшее в уме при написании своих сюжетов, — это опять-таки Брайан Бендис. Плевать. Мы получили историю, которую давно заслуживали. Все живет.

• Годы выхода: 1999-2000;
• Пишет Джим Крюгер и Алекс Росс, рисует Джон Пол Леон;
• Издательство: Marvel;
• Не издавался на русском.

Почему-то так повелось, что есть четкое распределение, за чем идти в Marvel, а за чем — в DC. Ну и обычно в DC идут за мрачными, серьезными историями; философскими сюжетами; графическими, с большой буквы, романами. Marvel будто всегда был чем-то попроще, более детским…

Выросшая из скетчей легендарного Алекса Росса вселенная «Земли Икс» представляет собой доисторическую версию привычного супергеройского мира — в некоторых чертах доведенную до абсурда. Аарона Стака, «Человека-Машину», в одночасье приглашают стать высшим существом — одним из наблюдателей, которые будут следить за событиями на Земле.

Это был очень и очень смелый эксперимент, за которым пошли другие серии, раскрывающие вселенную, но они, к сожалению, не были настолько успешными. Почему? Все просто: «Земля Икс» приобрела свою ценность и размах благодаря тому, что ставит в центр истории маленькую человеческую (человеческо-машинную, ха) судьбу. И читатель комиксов вместе с ней наблюдает за знакомыми героями — в надежде на счастливый конец.

• Годы выхода: 2007-2011;
• Пишет Майкл Стражински, рисуют Оливье Куапель, Марко Джурджевич, Билли Тэн, Даг Брэйтвайт, Паскаль Фэрри и другие;
• Издательство: Marvel;
• На русском языке выпускался издательством «Комикс» в 2011 году, вышло два тома, но серия была не закончена. Затем в 2014 году были изданы первые шесть номеров серии в рамках «Официальной коллекции Marvel», том 12.

После событий, описанных в Thor vol.2 #80-85 от Майкла Оеминга, Майкл Стражински воскрешает Тора, поставив ему важную задачу — возродить Асгард, запустить новый цикл жизни богов. Теперь Одинсон путешествует по США в поисках переродившихся богов, забывших о своей прошлой жизни. Стражински в этом комиксе вернулся к истокам — к концепту доктора Дональда Блейка, с которым неразрывно был связан Тор на Земле.

А еще он строит новый Асгард в Оклахоме, поместив его прямо над землей. Так боги и люди начинают жить бок о бок, что приводит ко множеству курьезных, забавных и милых ситуаций, которых не было ранее ни в одном комиксе о Торе. Магия проникает в реальный мир, меняя Оклахому и принося угрозы, каких они раньше не видели, в этот тихий штат, в котором раньше никогда не было ничего подобного.

Стражински адаптирует линию из норвежской мифологии о перерождении Асгарда и вечном цикле жизни и смерти богов, исследуя это явление, выставляя Тора связующим звеном в цикле, тем, кто способен запустить его заново, принеся асгардскую магию в реальный мир.

Действие этого комикса, кстати, происходит после «Гражданской войны», и в камео даже появляется Железный человек, желающий уговорить Тора зарегистрироваться согласно новому закону. Но у бога грома есть дела поважнее, а еще он помнит о своем клоне, которого Тони Старк и Рид Ричардс создали, чтобы победить Капитана Америка. И он это нескоро забудет.

• Годы выхода: 1992-1994;
• Пишет и рисует Дон Роса;
• Издательство: Egmont, журнал Anders And & Co., 1992–94 (датское издание), Gladstone Publishing, серия Uncle Scrooge, 1994–96 (американское);
• На русском языке выпускался издательством «АСТ» в 2017 году. Пока издан только один том. Серия продолжается.

Комиксы о родственниках Дональда Дака — племянниках Хьюи, Дьюи и Луи и дядюшке Скрудже Макдаке — это огромная индустрия, существующая с конца 40-х годов. Наибольшую известность эти герои получили после мультсериала «Утиные истории», в том числе и на российском телевидении, где племянники превратились в Билли, Вилли и Дилли. Но и без мультфильма комиксы серии Uncle Scrooge продолжают выходить и в наши дни, разменяв десяток издателей.

Качество этой работы оказалось такое сумасшедшее, что историю не только переиздали в Uncle Scrooge после очередного воскрешения серии, но и выпустили отдельной книжкой, которая в 1997 году получила высшую награду американских комиксов — премию имени Уилла Айснера. Истории с завлекательными названиями в духе The Prisoner of White Agony Creek рассказывают о приключениях молодого Скруджа до его первого появления в 1947 году в одном из комиксов Карла Баркса. Приключения начинаются в 1877 году в Шотландии, где Скрудж зарабатывает свой первый, легендарный удачливый десятицентовик, и продолжаются в Северной Америке с экскурсами в Южную Африку, Австралию, Индонезию и Панаму.

Хотя оригинальные комиксы Баркса были рассчитаны на совсем юную аудиторию, работу Росы никак нельзя назвать детской — это бессмертная классика, аналог лучших произведений Роберта Луиса Стивенсона и Редьярда Киплинга, сюжетная и визуальная филигрань для всех возрастов. Я не буду описывать невероятно детальный и реалистичный (это в комиксе про человекоподобную утку!) арт Росы — просто посмотрите картинки. Но про сюжет пару слов скажу — ведь именно он, на мой взгляд, делает The Life and Times of Scrooge McDuck лучшим приключенческим комиксом и заодно с артом ставит эту историю выше признанной классики вроде The Adventures of Tintin или Calvin and Hobbes.

Формально события The Life and Times опираются на детали из жизни Скруджа, вскользь упомянутые в оригинальных комиксах Баркса. Но в историях про Монтану и Клондайк вполне аутентично отражена реальная жизнь будущего филантропа, ныне сорвиголовы и без пяти минут бандита, пытающегося отстоять деньги и репутацию в жестокой конкуренции с такими же, как он, молодыми и дерзкими капиталистами.

Жизнь шахтерских городков, в которых Скрудж сколотил свой первоначальный капитал, отражена не менее подробно, чем в каком-нибудь Дэдвуде, ну, а быт отшельников-первопроходцев в американских (и около-американских) горах так лихо не отображали даже «Иеремия Джонсон» Джона Милиуса, «Выживший» Алехандро Иньярриту или «Сокровища Сьерра-Мадре» Джона Хьюстона.

Мало добыть гризли или намыть самородок — главное, суметь донести их до цивилизации под носом у предприимчивых конкурентов! И в комиксе это ощущение отчаянной опасности и сверхчеловеческой (сверхутиной?) целеустремленности главного героя прекрасно передано — без всяких убийств, скальпирований и тому подобного эпатажа.

• Годы выхода: 2003-2010;
• Пишет Норио Нандзе, рисует Такаюки Ямагути;
• Издательство: Akita Shoten;
• Не издавался на русском.

«Одержимые смертью» — это манга с безумным экшеном, созданная по мотивам романа писателя Норио Нандзе. По мотивам манги вышло аниме от студии Madhouse, о котором Александр Трофимов рассказывал в отдельном материале. Главный герой — однорукий мечник Гэнносукэ Фудзики, в 1629 году принимающий участие в турнире японских феодалов-дайме.

Одним из неожиданных элементов этой манги становится участие в подобных турнирах калек. Казалось бы, человек, лишенный руки или глаз (второй главный герой — слепой Ирако Сэйгэна), не может быть так же хорош во владении мечом, как полноценный мастер, но как бы не так! Гэнносукэ Фудзики доказывает, что никто не сравнится с ним и он в свою очередь не уступит никому — даже самому искусному мастеру.

И чтобы показать этот путь, читателя отправляют в самое начало, когда у Фудзики были обе руки, а Сэйгэна мог видеть. Тогда они были молоды и наивны, а все ужасы и беды были впереди. Но герои просто не знали о них. И в том, что читателю решают показать путь становления мастеров меча, и есть особенность этой манги — этот момент часто опускается в подобных историях, чтобы сразу представить героев талантливыми воинами. Но «Одержимые смертью» идут иным путем, показывая усердные тренировки и освоение техник.

И постепенно желание стать лучшим непревзойденным мастером побеждает все остальные стремления героев. Их не интересует ничего, кроме соперничества друг с другом, безумного желания остаться лучшим. Это впечатляет и ужасает одновременно.

Александр Трофимов в своей статье очень точно писал: