Лучшие эпизоды «Доктора Кто»: от «Не моргай» до «Ниспосланного с небес»
«Роза»
Наверняка у многих «Доктор Кто» ассоциируется с чем-то забавным или просто глупым, но никак не серьезным. Отчасти так оно и есть (фишка у сериала такая), но самый первый эпизод этакого софт-ребута задает совершенно иной тон. «Роза», названная в честь первой и единственной спутницы Девятого Доктора (Кристофера Экклстона), больше походит на смесь настоящего триллера и хоррора — внезапно ожившие повсюду манекены на ура пугают не только главных героев, но и зрителей.
Согласитесь, есть в этих «куклах» нечто леденящее кровь, не зря же их сейчас вставляют в каждую вторую хоррор-игру. Но в 2005 году для многих это было в новинку, в том числе и для меня. Так что после просмотра мне было не по себе вечерами ходить мимо витрин магазинов, откуда меня вечно провожали взглядом манекены — мне так казалось!
Вот только в 2019 году с визуальной точки зрения эпизод выглядит очень плохо. Все же сериал никогда не мог похвастаться солидным бюджетом, а уж в далеком 2005-м, когда франшизу только перезапускали — тем более. Поэтому не каждый современный зритель сможет превозмочь свое отвращение к устаревшей графике, но скрытая за ней история того стоит!
«Армия призраков»
Второй сезон «Доктора Кто» ничем особо похвастаться не может, кроме Дэвида Теннанта, который примерил на себя образ путешественника во времени и впоследствии навсегда остался в сердцах фанатов. В остальном же продолжение сериала получилось не очень. И виноваты здесь не режиссеры или сценаристы, хотя последние и могли постараться чуть лучше, а совершенно безликая Билли Пайпер, которая играла Розу Тайлер. В сериале ей уделяют незаслуженно много внимания, поэтому большую часть сцен с ней хочется промотать вперед.
Тем не менее запороть «Армию призраков» ей не удалось, и поблагодарить за это можно шоураннера Рассела Т. Дэвиса, который решил сфокусироваться на созданной им же самим в эпизоде загадке. По сюжету во всех уголках планеты в определенный час стали появляться безобидные «призраки», которые совсем не идут на контакт. Встает два логичных вопроса: кто они такие и что им нужно? На них в течение всей серии и пытается ответить Доктор, а вместе с ним и зрители.
К финалу у каждого обязательно найдется пара-тройка достойных теорий. И, скорее всего, ни одна из них не окажется верной, даже самого Повелителя времени. Но попытаться все равно можно!
«Не моргай»
Плачущие ангелы — самые жуткие существа во вселенной «Доктора Кто», которые внешне выглядят как обычные каменные статуи, что дает им большое преимущество перед любыми другими расами. Но есть у них и явный недостаток: из-за квантового замка они не могут двигаться, пока на них смотрят. Оттуда эпизод «Не моргай», который впервые с ними знакомит зрителей, и получил свое название — им вполне достаточно короткого мгновения, чтобы настичь свою жертву. К тому же они почти всегда нападают группами, так что при всем желании за всеми монстрами уследить не получится.
Но удивительно вот что: Плачущие ангелы в большинстве своем никого не убивают (хотя и могут запросто свернуть шею), а всего-навсего отправляют в прошлое (лет эдак на 50 назад), чтобы подпитаться выделенной при этом кинетической энергией. А «попаданцы» в свою очередь могут прожить там абсолютно полноценную жизнь — расклад не самый худший! Тем не менее эти существа вселяют страх своей неумолимостью даже по ту сторону экрана — что бы ни случилось, они до последнего будут преследовать свою жертву.
Так что лучше не моргайте.
«Тишина в библиотеке»
Четвертый сезон «Доктора Кто» — важный момент в истории сериала, потому что впервые за долгое время в нем появился действительно яркий спутник — Донна Ноубл, которую сыграла Кэтрин Тейт. Многие наверняка скажут (на момент выхода сезона говорили!), что персонаж сильно раздражает, или вовсе назовут ее стервой — этого у нее не отнять. Но она постоянно пробивает на сильные эмоции, что прежде было огромной редкостью для товарищей Доктора. Да и очень скоро ее раскрывают с другой стороны. Так что актриса отлично дополняет Дэвида Теннанта на экране, а вместе они смотрятся совершенно естественно.
Поэтому мне было сложно выбрать конкретный эпизод. Тем не менее «Тишина в библиотеке» среди всех получился самым значимым. В нем впервые показывают Ривер Сонг, которая — спойлер! — впоследствии еще не раз заглянет в сериал и станет одной из ключевых героинь. Стивен Моффат положил начало сквозному сюжету, который протянется аж до шестого сезона, и озадачил зрителей многими вопросами. Откуда она знает Доктора и Донну? Где она достала звуковую отвертку? Забавно, что сценарист оставил ответы прямо в этой серии между строк, просто изначально их никто не заметил!
«Выбор Эми»
С какой стороны ни посмотри, а «Выбор Эми» выделяется на фоне всех остальных серий не только в пятом сезоне, но и в целом в «Докторе Кто». Саймон Най предложил любопытный взгляд на альтернативную жизнь Пондов, в которой они все-таки поженились и остепенились, отказавшись от путешествий по бесконечной вселенной с чудаковатым Повелителем времени в полицейской будке: Эми забеременела, а Рори отрастил идиотский хвост на голове — словом, идиллия. Вот только их спокойствие нарушают замаскированные под людей инопланетяне, в довесок плюющиеся кислотой.
Но что, если это просто сон, а главные герои на самом деле в это время лежат без сознания в погибшей ТАРДИС, которая со всей скоростью несется на ледяную звезду, — да, такие бывают! Или все-таки нет… Наверняка ясно одно: им везде угрожает смертельная опасность, причем одна хуже другой. Но обе «реальности» чувствуются вполне себе настоящими. Как же понять, что из этого правда, а что — лишь кошмар? На этот вопрос поначалу ответить непросто даже самому Доктору, потому что Повелитель снов, внешне подозрительно напоминающий Доктора, постоянно старается сбить с толку.
«Невозможный астронавт» и «День Луны»
В течение всего пятого сезона «Доктора Кто» Стивен Моффат, похоже, просто привыкал к своим возможностям на должности шоураннера сериала. В нем фактически не было острых событий. Зато в шестом сценарист разошелся вовсю, начиная с первой же серии, в которой погибает Доктор — и никакой регенерации! Вот так просто, от одного лишь выстрела. Интригует? Еще как! Но мы-то с вами знаем, что этот эпизод для него все же не станет последним.
Но это лишь начало: Моффат не стал останавливаться на достигнутом и решил поиздеваться над зрителями, мастерски играя на их эмоциях и время от времени надавливая на больные точки. И все это на фоне невероятного количества событий, которые ему удалось уместить в двух стандартных по хронометражу сериях, не пожертвовав при этом замыслом. Поэтому глаза лезут на лоб от происходящего на экране чуть ли не ежесекундно — так и с ума сойти недолго. А ведь в таком стиле исполнен почти весь сезон!
«Динозавры на космическом корабле»
Несмотря на все прелести шестого сезона и общий накал страстей, седьмой оказался самым плодовитым на хорошие эпизоды. Один из них написал Крис Чибнелл. Сценаристу удалось совместить две абсолютно на первый взгляд несовместимые вещи — динозавров и космос. На эту маленькую несостыковку обращают внимание не только зрители, но и главные герои, пытаясь все-таки разобраться, что эти доисторические животные вообще забыли на гигантском звездолете-ковчеге. А знаете, что сделает ситуацию еще более абсурдной? Египетская царица Нефертити на космическом корабле, сражающаяся с роботами! Вы уже наверняка поняли, к чему я клоню…
Но все эти элементы друг с другом отлично сочетаются. И при этом стилистика «Динозавров на космическом корабле» напоминает классические приключенческие фильмы 70-х и 80-х вроде «Индианы Джонса». Я даже не уверен, что сам Моффат способен на ТАКОЕ безумие. Жаль, что более Крис ничего похожего так и не написал за всю свою карьеру в «Докторе Кто».
«Ангелы захватывают Манхэттен»
У каждой прекрасной (и не только) истории есть свой конец. Иногда хороший, а иногда — не очень. Для Пондов он настал прямо посреди сезона в эпизоде «Ангелы захватывают Манхэттен», чем многие фанаты «Доктора Кто» были глубоко шокированы. В каком-то смысле это финал целой эпохи сериала, который трудно охарактеризовать как-то однозначно. Тем не менее шоураннер выжал из него все до последнего, чтобы разбить сердце каждому без исключения — у Стивена Моффата по-другому не бывает, в этом он мастак. А его «жестокость» давно стала мемом среди поклонников шоу.
Без фирменных сюжетных «выкрутасов» сценариста и здесь не обошлось. Путешествия во времени туда-сюда, темперальные парадоксы, нашествие Плачущих ангелов (даже Статуя свободы оказалась одной из них!). Но главное — Моффат подчеркнул необычную черту характера Повелителя времени. Доктору не нравится прощаться. Тем не менее на этот раз ему пришлось прочитать послесловие Эми Понд — в буквальном смысле.
«День Доктора»
В честь пятидесятилетия (!) «Доктора Кто» BBC приготовила для фанатов особый сюрприз в виде спецэпизода, в котором друг с другом столкнулись не только Десятый Дэвида Теннанта и Одиннадцатый Мэтта Смитта, но и более темное воплощение Таймлорда, которое оба постарались впоследствии вычеркнуть из своей жизни, — Военного Доктора, участвовавшего в Войне Времени между Повелителями времени и далеками. Именно ему пришлось уничтожить и тех, и других, чтобы положить конец бесконечным страданиям.
Но «День Доктора» — это не просто фансервис, а важный поворот в общем сюжете сериала. В юбилейной серии Десятый и Одиннадцатый объединили все воплощения Доктора, чтобы все-таки спасти Галлифрэй, спрятав свой родной «дом» во временном кармане где-то на краю вселенной. А такое грандиозное зрелище нельзя пропускать, тем более что именно в этой серии авторы вполне исчерпывающе раскрыли личность настоящего Девятого Доктора.
«Время Доктора»
С Доктором Мэтта Смита авторы сериала решили попрощаться в рождественском эпизоде «Время Доктора», на планете Трензалор, которая в оригинальной временной линии по иронии стала его могилой. Несмотря на свое настроение, спецвыпуск отлично передает праздничный дух, в котором на самом деле есть нечто печальное. И даже не своими заснеженными пейзажами и городком под названием Рождество, находившимся под защитой одного Повелителя времени в течение последних 900 лет. В нем случается настоящее чудо — Доктор получает новый цикл жизней и вновь регенерирует, даруя шанс попробовать себя в этой роли Питеру Капальди! Спасибо за это Кларе Освальд — в очередной раз она спасла его. Да и посмотреть на Доктора, размахивающего клюшкой направо и налево, и его танец пьяного жирафа дорогого стоит!
«Слушай»
Питер Капальди — лучший Доктор из всех, что был за все время существования сериала, хотя многие давние фанаты сериала поначалу и не хотели его принимать. Их можно понять, ведь он буквально сменил общую тональность «Доктора Кто» — такую версию Таймлорда прежде никто не видел. Это необычная смесь острого ума, строгости и детской чудаковатости. И каждую черту характера актер отрабатывают на все сто процентов — таланта ему не занимать. Впрочем, если вспомнить, что ранее он играл в The Thick of It, то все вопросы сразу отпадают — наверняка каждый запомнил Малькома Такера.
Казалось бы, чего Доктор может бояться? На этот вопрос постарался ответить Стивен Моффат в эпизоде «Слушай». Не задумывались ли вы, почему вам порой хочется заговорить вслух, когда вокруг никого нет? А не замечали ли вы, что порой кружка свежезаваренного кофе стоит не там, где вы ее оставили? Или, быть может, на вас без всякой причины накатывал страх?
Мне не хочется повторяться, но даже здесь Стивен Моффат сумел перекрутить сюжет так, что я до сих пор не до конца понял замысел эпизода. Хотя я пересматривал его раз пять — не меньше! И буду продолжать пересматривать до тех пор, пока не утолю свое любопытство, благо повествование «Слушай» выстроено так, что серия не надоедает, даже если знаешь ее наизусть.
«Преображение зайгонов»
И снова Стивен Моффат. На девятом сезоне сериал достиг пика своей популярности среди фанатов, и шоураннер выложился так, будто это его последняя работа — а слухи о его уходе в то время и правда ходили. Так что этот эпизод однозначно получился самым сильным. Безусловно, сценариста можно попытаться упрекнуть в том, что он повторяется. Но как иначе, когда в одиночку много лет один на себе тащишь «Доктора Кто»? Да и стоит отдать ему должное — к тому моменту он отточил свое мастерство до совершенства, поэтому из-под его пера всегда выходили добротные эмоциональные истории.
Наглядный пример: сюжетная арка про зайгонов, устроивших между собой на Земле гражданскую войну и поставивших человечеству ультиматум. Звучит как среднестатистическая серия «Доктора Кто», верно — первая глава такой и получилась. Однако сюжетную линию решил завершить сам Моффат, написав великолепный трагический монолог для Питера Капальди. Вряд ли бы другой актер с ним бы так же хорошо справился, на словах «when I close my eyes» пробирает до мурашек!
Это не игра, Кейт. Это уменьшенная версия войны — и она стоит напротив тебя. Потому что она всегда одинакова. Когда ты стреляешь первой — и неважно, насколько чисты твои намерения при этом, — ты не знаешь, кто умрет. Ты не представляешь, чьи дети будут кричать и гореть заживо. Как много сердец будет разбито. Как много жизней будет разрушено.
Я не понимаю? Ты издеваешься? Я? Разумеется, я понимаю. Вы называете это войной? Это ребячество? Это не война! Я сражался в такой войне, которую вы себе не можете даже представить. Я делал такие ужасные вещи, которые вы никогда не видели. И когда я закрываю глаза, я слышу столько криков, сколько никто не сможет сосчитать.
«Ниспосланный с небес»
«Ниспосланный с небес» — Пятая симфония Стивена Моффата. Это шедевр, который он вряд ли когда-нибудь сможет превзойти. В предпоследний эпизод девятого сезона шоураннер вложил всю душу — и не только он. Снять хороший эпизод, где всего одно действующее лицо, непросто. А передать через него переживания, боль и отчаяние главного героя и вовсе кажется чем-то невозможным. Но Рэйчел Талалэй прекрасно справилась с этой задачей, хотя без помощи Питера Капальди вряд ли у нее это получилось бы. И речь не об одном лишь его актерском таланте. Такое нужно в кинотеатрах показывать, а не на британском телевидении крутить. Одна проблема: чтобы по-настоящему проникнуться этой историей, нужно хотя бы посмотреть весь девятый сезон, а еще лучше — все серии со второй половины седьмого!
«Пустой ребенок» и «Доктор танцует»
Я начинал смотреть «Доктора Кто», когда сериал еще показывали по «СТС». Это была эпоха Девятого Доктора, так что больше всего меня впечатлил двойной эпизод Стивена Моффата — «Пустой ребенок» и«Доктор танцует». На фоне предыдущих абсурдных зарисовок с ожившими манекенами и прочими чудесами (по-своему милыми, но все же) этот эпизод был весьма жутковатым зрелищем.
Маленький мальчик в противогазе, который ищет свою «мамочку» в Лондоне периода Второй мировой войны напоминал чем-то зомби, да и сама атмосфера серии больше отдавала хоррором, нежели космическим приключением. Это ощущение усилилось, когда у остальных противогазы проросли буквально из лиц, и они дружно начали звать маму.
К тому же история мне хорошо запомнилась своей развязкой, где авторы умело прикрутили фантастический элемент с лечебными роботизированными микроорганизмами, которые попросту неправильно поняли человеческую физиологию. А во второй половине сюжета Кристофер Экклстон прекрасно изобразил образ Доктора, которому удалось сохранить жизни вообще ВСЕХ жертв оплошности сай-фай технологии, что в шоу случается весьма редко.
«Одиннадцатый час»
Сегодня многие фанаты сериала не любят Стивена Моффата за его чрезмерно закрученные сюжеты, где не всегда сюжетные линии удачно сходятся воедино. Но на момент выхода «Одиннадцатого часа» ему удалось провернуть практически невозможное — убедить зрителей, что в мире «Доктора» есть жизнь после Дэвида Теннанта. К тому моменту Десятый доктор был ОЧЕНЬ популярен в фэндоме — несмотря на разные по качеству сюжеты, Теннанту удалось создать один из самых ярких и запоминающихся образов Доктора и покорить сердца множества фанатов. А потом он ушел и новому сценаристу пришлось как-то выстраивать все почти сначала.
«Одиннадцатый час» — в первую очередь хорош сценарием и актерской игрой. Моффату за час удалось не только представить нового энергичного Одиннадцатого Доктора, показав его с самых разных сторон — от чересчур придурковатого до вполне себе устрашающего. Безусловно, без Мэтта Смита здесь бы ничего не вышло. Пускай его не сразу приняли фанаты, но уже тогда стало ясно, что с актерской точки зрения это был удачный выбор. У каждого поклонника наверняка есть «свой» Доктор. Для меня им стал Одиннадцатый.
«Винсент и Доктор»
Ричард Кертис, написавший «Четыре свадьбы и одни похороны», «Бриджет Джонс» и «Ноттинг Хилл», выдал один из лучших эпизодов на тему «а что бы было, если бы Доктор встретил такую-то историческую личность». Прелесть «Винсента и Доктора» в том, что нам не только показывают трагическое состояние души художника, но и раскрывают взгляд на мир его глазами — в буквальном смысле!
Здесь и предельно понятная сюжетная линия-метафора с пришельцем, который был вовсе не злым, а просто слепым, и прекрасные отсылки к произведениям Ван Гога с шутками про бороду. Но самое трогательное — финал, в котором очень красиво подается важная мысль: не все плохое закрывает собой хорошее. Не могу не отметить также, что Тони Карран великолепен в образе знаменитого художника, а камео Била Найи получилось смешным и трогательным.
«Жена Доктора»
От Нила Геймана было бы странно ожидать плохого или неоригинального сценария. Так что в эпизоде «Жена Доктора» в глаза сразу бросался любопытный антураж — свалка на краю вселенной, где собранные из разных частей тел «люди» живут под надзором сущности, называющей себя Домом. Самое интересное начинается, когда она решает «поместить» матрицу ТАРДИС в тело женщины по имени Идрис.
«Жена Доктора» — очень яркая авторская печать самого Геймана и просто отличный эпизод «Доктора». Абсурдные персонажи и локации здесь сочетаются с мрачным и местами трагичным тоном. При этом Гейман решает сфокусироваться на самом старом и верном спутнике Повелителя времени — ТАРДИС. Во многом этот эпизод срабатывает именно за счет сценария, в котором полно ярких персонажей и живых диалогов.
«Бойся меня, я убил сотни Повелителей времени», — говорит Дом. «Бойся меня — я убил их всех», — отвечает Доктор.
Отдельно стоит отметить работу Сюранны Джонс, которой потребовалось воплотить все стороны ТАРДИС, которых не меньше, чем у самого Доктора. Она для него и мать, и жена, и любовница, и опекун, и бог знает кто еще. Мудрая сущность, которой впервые за долгое время дали напрямую поговорить со своим «хозяином» — это сложная роль, но актриса с ней прекрасно справилась, передав не только эту безумную искру, но и невероятную грусть.
«Не грустно быть живой — грустно, когда это заканчивается».
Недавно у меня гостили ребята, которые никогда не смотрели «Доктора Кто». Было решено выбрать лучшие серии про каждую из инкарнаций Доктора в «ньюскуле» и с них начать знакомство. Многие скажут, что самые значимые эпизоды в первых сезонах написал Стивен Моффат, и я — не исключение.
Мы начали с Десятого Доктора — классические «Не моргай», «Тишина в Библиотеке» и «Лес Мертвецов». Я не большой поклонник первого появления Плачущих ангелов, но это самый популярный и высокооцененный эпизод на imdb. Для людей, никогда не смотревших сериал, он идеален — история самостоятельная, и даже Доктора в ней практически нет. Что касается серии про библиотеку, тут не только сюжет заслуживает всяческих похвал, но и спутница Доктора — Донна Ноубл. Многие со мной не согласятся, но для меня она одна из лучших спутниц Доктора, если не самая. Донна смешная, местами неловкая, очень настоящая и при этом храбрая.
После этих серий у моих друзей появилось чувство, что «Доктор Кто» — это фантастический хоррор. Ощущение усугубилось следующей дилогией о Девятом Докторе: «Пустой ребенок» и «Доктор танцует». Для меня это все еще самые страшные эпизоды сериала. До сих пор отворачиваюсь на моменте, когда с врачом случается ТО САМОЕ. Как и другие работы Моффата, эти сюжеты показывают две его фирменные детали, на которые стоит обратить внимание (без спойлеров): моменты, когда участники сцены понимают, что «что-то не так», и развязки. Моффата называли почему-то самым кровавым сценаристом Доктора, но если вы посмотрите его эпизоды внимательно, вы кое-что заметите…
Одиннадцатого Доктора я не особо люблю, как и его спутников. И дело не в сценариях (что бы там не наговаривали на Моффата, он восхищает смелостью писать обо всем, что взбредет в голову — без стыда и упрека). Одиннадцатый Доктор хорошо прописан как персонаж, но игра Мэтта Смитта была плосковатой, особенно в первых сезонах. Тем не менее, есть серии, которые хочется пересматривать вновь и вновь. Один из лучших эпизодов этого периода был написан Ричардом Кертисом («Реальная Любовь», «Мистер Бин», «Дневник Бриджит Джонс»), это история про Ван Гога. История о недостатке веры в себя и о том, что со стороны все не так, как есть на самом деле. Ну и, конечно, — о дружбе, звездной ночи и подсолнухах!
Также с Одиннадцатым вышел и один из двух моих любимых рождественских эпизодов — «Рождественская песнь» по мотивам одноименной повести Чарльза Диккенса. Только тут действие происходит на планете, где тучами управляет старый богач и скупец, а рыбы плавают в тумане и любят оперное пение. Вместо призраков прошлого, настоящего и будущего выступает сам Доктор, постепенно растапливая ледяное сердце скупца, которого играет прекрасный Майкл Гэмбон.
Двенадцатый Доктор — мой любимейший Доктор! С друзьями мы смотрели «Ограбление во Времени»— лучший эпизод восьмого сезона. Но моя любимая серия с этой инкарнацией Доктора, конечно же, «Ниспосланный с небес». Это второй по популярности и оценке эпизод на imdb, а еще он получил номинацию на премию «Хьюго» за лучшую постановку в малой форме и был впервые в истории сериала номинирован на премию «Эмми».
И заслуженно — ведь это настоящее произведение искусства, сочетающие в себе сценарий Стивена Моффата, великолепную одиночную игру Питера Капальди и работу режиссера Рэйчел Талалэй.
Этот эпизод нельзя пропускать — несмотря на то, что проникнуться им полностью можно только зная историю Доктора (хотя бы вершками!).
Я даже поехала в Кардифф для того, чтобы увидеть один из двух замков, где снимали «Ниспосланного».
В период Двенадцатого вышла и моя вторая любимая рождественская серия — «Последнее Рождество». Там лицесосы, «инсепшен» и сам Ник Фрост в роли Санта Клауса.
С Тринадцатой Доктором вышла незадача из-за скучных сценариев. Но есть исключение — серия «Керблам!». В этой истории очень интересно передано отношение людей к искусственному интеллекту. Так что, если вам скучно смотреть остальной сезон, все же не стоит пропускать этот эпизод. А также следующие два, раз уж пошла такая жара!
не совсем согласен, но все равно спасибо
Да ладно, лучший эпизод - Девушка в камине!